Praca z tekstyliami z Sammlung Textile Alltagskultur na Uniwersytecie Carla von Ossietzky'ego w Oldenburgu
Carolin Krämer
06 sierpnia, 2024
Niemcy, Oldenburg
This article is originally written in English and automatically translated by DeepL AI.
Kolekcja Tekstylnej Kultury Codziennej (Sammlung Textile Alltagskultur, STAK) jest częścią Instytutu Kultury Materialnej na Uniwersytecie Carla von Ossietzky'ego w Oldenburgu. Była kuratorka Carolin Krämer zastanawia się nad kolekcją i jej wykorzystaniem w nauczaniu.
Jedna kolekcja, nieskończony zakres tematów
Z moich lat jako kuratorki STAK wyróżnia się jedno wspomnienie. To spotkanie obejmowało pomarańczową sukienkę mini z lat 60-tych, osiemdziesięcioletnią artystkę, studentkę piątego semestru i mnie w tle, czasem chichoczącą, a czasem uspokajającą dyskusję. Zrobiło się gorąco i głośno, ponieważ temat był naładowany emocjonalnie. Tematem były wesela, a dokładniej to, jak wybrać "właściwą" sukienkę. Jedna z kobiet stanęła przed urzędnikiem stanu cywilnego w latach 60. we wspomnianej wcześniej kolorowej sukience mini, a druga wyobrażała sobie swój nadchodzący ślub jako marzenie w bieli, z kościołem i bryczką. W ten sposób dotarliśmy do sedna sprawy: wizerunku kobiet, równych praw, seksualizacji, religii i dwóch kobiet broniących swoich wartości. Inni studenci i koledzy szybko się przyłączyli i kolejne przedmioty zostały wyjęte z półek kolekcji.
Ta scena pokazuje, jak bliskość kolekcji do codziennego życia czyni ją atrakcyjną i oferuje biograficzne punkty odniesienia. Pokazuje jednak również wyzwania związane z kształtowaniem dyskusji i emocji, aby uczynić je istotnymi z punktu widzenia akademickiego poprzez szkolenie metodologiczne i refleksję.
Kształtowanie kolekcji
Kolekcja STAK obejmuje łącznie około 5000 obiektów - przedmiotów tekstylnych, pism i leków do farbowania, z których większość pochodzi z XX i XXI wieku (Krämer 2020). Centralnym elementem kolekcji jest sekcja "Ubrania i historie". Jej etnograficzna koncepcja jest wyjątkowa w Niemczech, ponieważ odzież jest zwykle gromadzona zgodnie z aspektami historii projektowania lub historii regionalnej i wojskowej. Zamiast tego kolekcja koncentruje się na indywidualnym znaczeniu obiektów tekstylnych, subiektywnych teoriach dotyczących odzieży i praktykach wokół niej. Definicja odzieży została rozszerzona zgodnie z koncepcją ubioru stosowaną przez Joanne B. Eicher i Mary Ellen Roach-Higgins, które definiują ją jako "zespół modyfikacji ciała i/lub dodatków do ciała" (Eicher/Roach-Higgins 1992, s. 15). Otwiera to możliwość gromadzenia perfum, kosmetyków, biżuterii i tym podobnych. Ponadto gromadzone są również materiały kontekstowe, takie jak zdjęcia, na których noszone są ubrania, wzory, elementy kształtujące ciało - takie jak poduszki na ramiona lub gorsety. Obiekty nie tylko ilustrują systemy (tekstylne), ale także świadczą o historii kultury, projektowania i handlu. Dlatego są one gromadzone tylko wtedy, gdy można prześledzić ich pochodzenie.
Włączenie kolekcji do nauczania uniwersyteckiego
Poza celem konserwatorskim, kolekcja ma jasny cel badawczy i dydaktyczny: przekazanie potencjału kultury materialnej w ramach nauczania uniwersyteckiego. Studenci mają okazję doświadczyć haptycznych, optycznych, akustycznych i węchowych właściwości obiektów tekstylnych. Ponadto studenci mogą wypróbować pracę naukową na obiektach i rozwinąć umiejętności badawcze, które będą przydatne w historii kultury, estetyce i metodologii. W szczególności rozwijane są główne umiejętności i wiedza w zakresie opisywania, badania, ekspozycji, mediatyzacji, konserwacji i digitalizacji obiektów.
Obiekty z kolekcji są okazjonalnie wykorzystywane w poszczególnych sesjach różnych wydarzeń dydaktycznych, ale także w całych seminariach koncentrujących się na kolekcjach. W tych ostatnich studenci rozpoczynają semestr od wyboru konkretnego obiektu z kolekcji. W kolejnych tygodniach uczą się poprawnie go opisywać, przeprowadzać jego cyfrową inwentaryzację i kontekstualizować go poprzez obserwacje uczestniczące i wywiady jakościowe z byłymi użytkownikami. Studenci wspierają się nawzajem, opracowując wytyczne dotyczące wywiadów oraz poprzez formaty nadzoru w fazach kodowania i analizy projektu. Ustalenia dotyczące obiektu są kompilowane w "raporcie badawczym" i oceniane jako portfolio. Ponadto studenci prezentują swoje wyniki na korytarzu Instytutu.
W naszym seminarium pomarańczowa mini sukienka została potraktowana przez pryzmat jej dawnej funkcji jako sukni ślubnej. Zamiast tego mogła być częścią warsztatów na temat konserwacji prewencyjnej, jako negatywny przykład oznak rozkładu włókien syntetycznych. Mogła też być eksponatem wystawy przygotowanej przez studentów na temat mody 1967 roku w Schlaues Haus Oldenburg. Zasadniczo zależy to od studentów. Naszym celem jest umożliwienie studentom wyboru podejścia do obiektów zgodnie z ich własnymi zainteresowaniami.
Nowe szkolenie na temat praktyki kuratorskiej zbiorów uniwersyteckich
Poza wykorzystaniem naszych zbiorów do konkretnych przedmiotów, od 2017 r. uniwersytet opracował różnorodne oferty międzywydziałowe w celu zaangażowania się w zbiory uniwersyteckie - zrodzone z utworzenia grupy roboczej ds. kuratorstwa na Uniwersytecie w Oldenburgu. Instytut Kultury Materialnej i Instytut Biologii i Nauk o Środowisku połączyły siły, aby ukształtować rdzeń programu certyfikatów dla studentów: seminarium na temat historii zbiorów uniwersyteckich i ich potencjału w nauczaniu i badaniach, oferowane w tandemie przez oba instytuty, oraz interdyscyplinarny i ponadregionalny cykl wykładów na tematy takie jak badania proweniencji lub partycypacyjne podejścia mediacyjne do zbiorów uniwersyteckich. Do tej pory absolwenci certyfikatu otrzymali wyłącznie pozytywne opinie. Zgłaszali oni, że kursy wzbogacają ich własne studia, a także są bardzo dobrze przyjmowane przez potencjalnych pracodawców w procedurach aplikacyjnych.
Od 2021 r. kurs online "Uczenie się z rzeczy" oferuje również studentom zwięzłe wprowadzenie do tematu i informuje ich o możliwościach pracy z kolekcjami uniwersyteckimi.
Bogaty potencjał pracy z tekstyliami codziennego użytku
Nie tylko ze względu na swój ładunek emocjonalny, kolekcja STAK ma wiele do zaoferowania. Wśród jej potencjałów znajdują się:
atrakcyjność wizualna przedmiotów z kolekcji,
dostępność i moc wiążąca przedmiotów w nauczaniu i przekazywaniu wiedzy,
aktywacja codziennej wiedzy i wykorzystanie alternatywnych form wiedzy i nauczania/uczenia się do obsługi przedmiotów (prakseologia, performance, archeologia eksperymentalna, eksperymenty laboratoryjne itp.),
dobre powiązanie z projektami nauki obywatelskiej,
oraz zachęta do refleksji nad własnymi uprzedzeniami dotyczącymi odzieży i wizerunków ciała.
Oprócz niezbędnego nauczania treści i metod, potrzebne jest otwarte, asocjacyjne, a nawet estetyczne podejście do obiektów, aby zapewnić pełne wykorzystanie potencjału kolekcji. Na przykład, swobodny tekst o wyobrażonym byłym właścicielu obiektu mówi tyle samo o wstępnych koncepcjach tekstylnych, co fikcyjny internetowy profil randkowy męskiego buta. Prace stacyjne, oferujące literaturę i czasopisma z zakresu historii kostiumów, ale także materiały do rysowania, modelowania lub tworzenia kolaży dźwiękowych, mogą poszerzyć spojrzenie na obiekt i własne podejście do tej dziedziny. Wyposażenie Instytutu w pracownie i laboratoria jest zatem niezwykle cenne, podobnie jak elastyczne i elastyczne uwzględnianie zainteresowań kuratorskich i dydaktycznych.
Carolin Krämer
Germany
Dr Carolin Krämer was a research assistant at the Institute for Material Culture at the Carl von Ossietzky University of Oldenburg from 2012 to 2022. She studied Art History, History and Museum Studies in Halle (Saale) and Oldenburg and currently works as a scientific advisor for education and mediation at the LWL Museum Glashütte Gernheim.