S'intéresser aux textiles de la Sammlung Textile Alltagskultur de l'université Carl von Ossietzky d'Oldenburg

Une seule collection pour une infinité de thèmes

De mes années en tant que conservateur du STAK, un souvenir se détache. Il s'agissait d'une mini robe fourreau orange des années 1960, d'une artiste de quatre-vingts ans, d'une étudiante de cinquième année et de moi, en arrière-plan, qui tantôt gloussais, tantôt apaisaisaisais la discussion. La discussion s'est enflammée et est devenue bruyante, car le sujet était chargé d'émotion. Il s'agissait des mariages, et plus précisément de la manière de choisir la "bonne" robe. L'une des femmes s'était présentée devant l'officier d'état civil dans les années 1960 dans la mini robe colorée mentionnée plus haut, tandis que l'autre imaginait son futur mariage comme un rêve en blanc, avec église et calèche. Nous étions déjà entrés dans le vif du sujet : l'image de la femme, l'égalité des droits, la sexualisation, la religion, et deux femmes qui défendent leurs valeurs. D'autres étudiants et collègues se sont rapidement joints à nous et d'autres objets ont été retirés des étagères de la collection.

Cette scène montre comment la proximité d'une collection avec la vie quotidienne la rend attrayante et offre des points de référence biographiques. Mais elle montre aussi les défis que représente le fait d'encadrer les discussions et les émotions pour les rendre pertinentes d'un point de vue académique par le biais d'une formation et d'une réflexion méthodologiques.

Former la collection

La collection STAK comprend un total d'environ 5000 objets - objets textiles, écrits et médicaments pour la teinture, dont la plupart datent des 20e et 21e siècles (Krämer 2020). La pièce maîtresse de la collection est la section "Vêtements et histoires". Son concept ethnographique est unique en Allemagne, car les vêtements sont généralement collectionnés en fonction des aspects de l'histoire du design ou de l'histoire régionale et militaire. La collection se concentre au contraire sur la signification individuelle des objets textiles, les théories subjectives sur le vêtement et les pratiques qui l'entourent. La définition du vêtement est élargie conformément au concept d'habillement utilisé par Joanne B. Eicher et Mary Ellen Roach-Higgins, qui le définissent comme un "assemblage de modifications du corps et/ou de compléments au corps" (Eicher/Roach-Higgins 1992, p. 15). Cela ouvre la possibilité de collecter des parfums, des cosmétiques, des bijoux corporels, etc. En outre, des matériaux contextuels tels que des photos où les vêtements sont portés, des motifs, des articles façonnant le corps - comme des épaulettes ou des corsages - sont également collectés. Les objets ne se contentent pas d'illustrer des systèmes (textiles), ils témoignent également de l'histoire de la culture, de la conception et du commerce. C'est pourquoi ils ne sont collectés que si leur provenance peut être retracée.

Intégrer la collection dans l'enseignement universitaire

Au delà de son objectif de conservation, la collection a un objectif clair pour la recherche et l'enseignement : transmettre le potentiel de la culture matérielle dans le cadre de l'enseignement universitaire. Les étudiants ont la possibilité d'expérimenter les propriétés haptiques, optiques, acoustiques et olfactives des objets textiles. En outre, les étudiants peuvent s'essayer à des travaux scientifiques sur des objets et développer des compétences de recherche qui leur seront utiles en histoire culturelle, en esthétique et en méthodologie. En particulier, les principales compétences et connaissances sont développées pour la description, la recherche, l'exposition, la médiation, la conservation et la numérisation des objets.

Les objets de la collection sont utilisés occasionnellement dans des sessions individuelles de divers événements d'enseignement, mais aussi pour des séminaires entiers axés sur les collections. Dans ce dernier cas, les étudiants commencent le semestre en choisissant un objet spécifique de la collection. Au cours des semaines suivantes, ils apprennent à le décrire correctement, à en faire l'inventaire numérique et à le contextualiser grâce à des observations participatives et à des entretiens qualitatifs avec d'anciens utilisateurs. Les étudiants se soutiennent mutuellement en élaborant des lignes directrices pour les entretiens et en supervisant les phases de codage et d'analyse du projet. Les résultats obtenus sur un objet sont compilés dans un "rapport de recherche" et notés comme un portfolio. En outre, les étudiants présentent leurs résultats dans le couloir de l'Institut.

Dans notre séminaire, la mini robe orange a été abordée sous l'angle de son ancienne fonction de robe de mariée. Elle aurait pu au contraire faire partie d'un atelier sur la conservation préventive, en tant qu'exemple négatif des signes de décomposition des fibres synthétiques. Elle aurait également pu faire partie d'une exposition conçue par des étudiants sur la mode de 1967 dans la Schlaues HausOldenburg. Cela dépend essentiellement des étudiants. Notre objectif est de permettre aux étudiants de choisir leur approche des objets en fonction de leurs propres intérêts.

Une nouvelle formation sur la pratique de la conservation des collections universitaires

Au-delà de l'utilisation de notre collection pour des sujets spécifiques, l'université a développé depuis 2017 une variété d'offres interfacultaires pour s'engager avec les collections universitaires - nées de la création d'un groupe de travail sur la conservation à l'Université d'Oldenburg. L'Institut de la culture matérielle et l'Institut de biologie et des sciences de l'environnement ont uni leurs forces pour façonner le cœur d'un programme de certificat destiné aux étudiants : un séminaire sur l'histoire des collections universitaires et leur potentiel pour l'enseignement et la recherche, proposé en tandem par les deux instituts, et une série de conférences interdisciplinaires et suprarégionales sur des sujets tels que la recherche sur la provenance ou les approches de médiation participative des collections universitaires. Jusqu'à présent, les diplômés du certificat n'ont eu que des réactions positives. Depuis 2021, un cours en ligne intitulé "Apprendre des choses" offre également aux étudiants une introduction compacte au sujet et les informe des possibilités de travailler avec les collections universitaires.

Depuis 2021, un cours en ligne intitulé "Apprendre des choses" offre également aux étudiants une introduction compacte au sujet et les informe des possibilités de travailler avec les collections universitaires.

Le riche potentiel du travail avec les textiles de tous les jours

La collection STAK a beaucoup à offrir, ne serait-ce qu'en raison de sa charge émotionnelle. Parmi ces potentiels, citons :

• l'attrait visuel des objets de la collection,

• l'accessibilité et le pouvoir contraignant des objets dans l'enseignement et le transfert de connaissances,

• l'activation des connaissances quotidiennes et l'utilisation de formes alternatives de connaissances et de formats d'enseignement/apprentissage pour manipuler les objets (praxéologie, performance, archéologie expérimentale, expériences de laboratoire, etc.),

• la bonne articulation avec les projets de science citoyenne,

• et l'incitation à réfléchir à ses propres idées préconçues sur les vêtements et les images corporelles.

En plus de l'enseignement nécessaire du contenu et des méthodes, des approches ouvertes, associatives ou même orientées vers l'esthétique des objets sont nécessaires pour garantir que les collections sont utilisées à leur plein potentiel. Par exemple, un texte libre sur l'ancien propriétaire imaginé d'un objet en dit autant sur les pré-concepts textiles qu'un profil fictif de rencontre en ligne pour une chaussure d'homme. Des ouvrages de gare, proposant de la littérature et des magazines (histoire du costume), mais aussi des matériaux pour le dessin, le modelage ou la production de collages sonores, peuvent élargir la vision de l'objet et sa propre approche du domaine. L'équipement de l'Institut en ateliers et laboratoires est donc extrêmement précieux, tout comme la prise en compte souple et adaptable des intérêts curatoriaux et didactiques.